Lezioni di Storia dell'Arte

Si riprendono le lezioni
Ci sono pittori piemontesi. Uno dei più famosi é Gaudenzio Ferrari. Era sia pittore che scultore.
Si possono osservare i suoi lavori nella chiesa di San Cristoforo a Vercelli, Santa Maria delle grazie a Varallo Sesia e al sacro Monte.
Qui il tramezzo in Santa Maria delle Grazie a Varallo. scene delle Passione di Cristo.






Non ricordo esattmente quali delle statue ha realizzato al Sacro Monte di Varallo.

Italian Cruiser ha detto:

Grazie...

Immagino che ti stia riferendo alla Pinacoteca dell'Accademia Albertina di Torino... uno dei gioielli nascosti della città. La conosco bene...

Per chi non sapesse di cosa si tratta: http://www.accademialbertina.torino.it/index.php/pinacoteca

Anzi... ripensando al tuo stretto legame con Vienna... penso che parli dell'altra Albertina... ben più nota di quella torinese.

Si veda: http://www.albertina.at/?rel=it

Chiedo venia... ma essendo di origini piemontesi... per me l'Albertina è Torino.

Clicca per espandere...

Chiedo scusa io che non avevo specificato, ma mi riferivo all'Albertina di Vienna, e sinceramente non sapevo che esisteva una Pinacoteca a Torino che si chiamasse Albertina, ma il nome Albertina della Pinacoteca di Torino è in onore al Re CarloAlberto?

Vi è a torino l'Accademia Albertina delle belle arti.
http://www.accademialbertina.torino.it/

Vedo che le Lezioni di Storia dell'Arte sono servite a Marco... non ha commesso errori... battitura a parte.

Al Sacro Monte di Varallo Gaudenzio Ferrari ha interamente realizzato le Cappelle dell'Adorazione dei Magi e della Crocifissione (la Sistina delle montagne)... è intervenuto anche in quelle della Natività, dell'Adorazione dei Pastori e della Presentazione al Tempio.

Cos'è un Sacro Monte ? E' la trasposizione dei Luoghi Santi d'Israele... che vengono idealmente ricreati in Piemonte. In seguito in Piemonte... terra di confine... diventano baluardi dell'Ortodossia Cattolica... contro le eresie ed il Protestantesimo.

Più tardi vi parlerò dei Trionfi di Cesare ad Hampton Court... che ho avuto modo di vedere lo scorso anno.

I Trionfi di Cesare, dipinti da Andrea Mantegna tra il 1485 ed il 1505, sono 9 grandi tele, concepite originariamente per il Palazzo Ducale di Mantova. Dovevano essere in origine 10... ma dell'ultima... fu realizzato solo il cartone. Mantegna fu impegnato in questo ciclo per il resto della sua vita. Il ciclo comunque fu utilizzato per decorare una galleria del Palazzo di San Sebastiano (ultimato intorno al 1506). Sono tra le poche opere della Collezione di Carlo I d'Inghilterra a non essere state disperse dopo la sua morte.
Mantegna è pittore "archeologicizzante"... l'ispirazione all'Antico... derivatagli dalla sua formazione padovana... è costante... ed aumenta dopo il suo soggiorno a Roma. Con i Trionfi si era prefisso lo scopo di ricreare la pittura trionfale romana. Lo stato di conservazione delle tele è purtroppo mediocre... incauti restauri e ridipinture hanno irrimediabilmente alterato la superficie pittorica.

Altre domande o chiarimenti ?

Oltre al Mantegna che nel post precedente lo identifichi come pittore "archeologicizzante", ce ne sono altri più o meno famosi? e quali sono state le loro opere? Grazie.

L'ispirazione all'Antico è un elemento costante nella pittura rinascimentale... e ci sono diversi casi di pittori "archeologicizzanti" come Mantegna che è comunque il più famoso.

Un altro esempio... è il bolognese Jacopo Ripanda... attivo a Roma nei primi anni del '500... ha operato in Campidoglio... nel Palazzo dei Conservatori... l'attribuzione del ciclo della Sala di Annibale... celebrante lo scontro tra Roma e Cartagine... è comunque contestata. Il modello di riferimento classico in questo caso è evidente... l'ispirazione viene dai rilievi della Colonna Traianea.

Dalla riscoperta della pittura romana ad opera dei pittori rinascimentali... e mi riferisco agli affreschi della Domus Aurea neroniana... nasce la grottesca... portata alla perfezione da Raffaello e dalla sua Scuola.

Nel Rinascimento c'è anche un celebre caso di una scultura moderna intenzionalmente spacciata per antica. Si tratta del Cupido Dormiente di Michelangelo (1496), commissionato da Lorenzo di Pierfrancesco de Medici... ed intenzionalmente sotterrato così da fargli assumere una patina antica propria di un reperto archeologico... e quindi rivenduto a Roma per ben 200 scudi al cardinale Raffaele Riario... Michelangelo ne aveva ricevuti solo 30 per l'opera. L'inganno fu scoperto... e grazie a Jacopo Galli si risalì a Michelangelo. Dopo diversi passaggi... da Cesare Borgia a Guidobaldo da Montefeltro... di nuovo al Borgia... e poi ad Isabella d'Este... la scultura sarebbe poi entrata nella Collezione di Carlo I d'Inghilterra. Tradizionalmente si riteneva che fosse andata distrutta nell'incendio del Palazzo di Whitehall del 1698... ma recentemente è stata identificata da taluni studiosi con il Cupido Dormiente con due Serpenti del Museo della Città di Palazzo San Sebastiano a Mantova.

la scorsa settimana ho accompagnato degli amici in visita alla Cappella Portinari,che non vedevo da anni............
ho scoperto che gli affreschi sono di Vincenzo Foppa...a me del tutto ignoto
se hai qualche notizia in più e qualche particolare interessante sulla cappella stessa.......grazie

Milano... città d'arte... sconosciuta...

La Cappella Portinari nella chiesa di Sant'Eustorgio è un gioiello rinascimentale... fu realizzata tra il 1462 ed il 1468 su commissione di Pigello Portinari... che dirigeva la sede milanese del Banco Mediceo. L'attribuzione tradizionale è all'architetto toscano Michelozzo... ma oggi si pensa piuttosto a Guiniforte Solari. Gli affreschi di Vincenzo Foppa sono stati eseguiti tra il 1464 ed il 1468... scialbati durante la peste del 1630 (quella del Manzoni)... sono stati riscoperti solo nel 1952. Raffigurano 4 Storie di San Pietro Martire, l'Annunciazione, l'Assunzione, busti di Santi ed i Dottori della Chiesa.

Vincenzo Foppa è il maggior pittore rinascimentale lombardo... prima dei Leonardeschi. Ha operato tra Lombardia (Pavia, Milano, Brescia, Bergamo) e Liguria (Genova, Savona). Ha lasciato un numero molto elevato di opere... tutte di altissimo livello. Gli affreschi della Cappella Portinari sono il suo capolavoro.

Italian Cruiser ha detto:

Milano... città d'arte... sconosciuta...
.

Clicca per espandere...

vero....altro esempio una chiesa,Santa Maria presso S Satiro,un gioiello del Bramante che io ho scoperto
dopo che un turista inglese mi chiese,anni fa,le indicazioni per trovarla,dato che risulta quasi nascosta su via Torino.............
devo dire a posteriori di essermi vergognata per averne ignorato a lungo l'esistenza...............

Normale che non si conoscano tutte le chiese della propria città... nelle nostre città sono così tante.

Santa Maria presso San Satiro tra l'altro non è nemmeno l'opera più famosa di Bramante... è ben più nota la Tribuna di Santa Maria delle Grazie...peccato che poi tanti ignorino che il resto della chiesa è opera di Guiniforte Solari.

Santa Maria presso San Satiro è un capolavoro architettonico... Bramante... in spazi estremamente ridotti... seppe creare qualcosa di straordinario. Basti pensare che la tribuna della chiesa è profonda appena 97 cm... con lo stucco è stato realizzato un effetto prospettico straordinario. Un esempio dello stesso tipo, ben più celebre, è la Galleria prospettica di Borromini in Palazzo Spada a Roma... capolavoro del Barocco.

Le lezioni proseguono?

Vi segnalo intanto queste mostre:
"È una delle mostre più attese del 2014. Dall’8 febbraio al 25 maggio, a Palazzo Fava di Bologna, si potrà ammirare per la prima volta in Italia il dipinto di Vermeer “La ragazza con l’orecchino di perla” (accanto ad opere della golden age olandese)"

Uno degli eventi clou del 2014: dal 20 marzo al 13 giugno le Scuderie del Quirinale dedicano una mostra a Frida Kahlo. Provenienti dai maggiori musei del mondo 130 opere, tra cui l’“Autoritratto con collana di spine” (nella foto), mai visto in Italia

Cosa ci dici di Frida Kahlo?

Voglio segnalare che a Verona presso il Palazzo della Gran Guardia, c'è la mostra di Monet, iniziata ad ottobre 2013 e terminerà il 9 febbraio 2014, è già stata visitata da oltre 100.000 persone, un'ottima iniziativa per l'afflusso di visitatori.

Le Lezioni naturalmente continuano... ma come ho detto... a richiesta degli interessati...

In tutte e 3 le Mostre si sono scelti artisti di grande richiamo... del resto... il successo di una Mostra in Italia dipende da questo... ed il fatto che per Vermeer sia protagonista proprio quel quadro... non è un caso... sappiamo tutti perché è diventato tanto famoso... non è il più bello comunque... "La Merlettaia" del Louvre è ben altra cosa.

Frida Kahlo... è più che altro famosa... per la sua intensa vita sentimentale... di chiaro sfondo politico... e di questo non è il caso di parlare sul Forum... è stata la moglie di Diego Rivera... rapporto a dir poco travagliato... e l'amante di tanti... e di tante... rappresenta quindi la trasgressione a 360 gradi...

Su Claude Monet... c'è poco da aggiungere... dietro a tanto successo di pubblico... c'è la fama del nome... e la straordinarietà dell'artista... stesse ragioni dell'enorme successo di Eduard Manet qui a Venezia... gli Impressionisti... pagano sempre... il rapporto di Manet con l'Impressionismo è sempre stato controverso... in vita... rifiutò qualunque coinvolgimento diretto con questi... è giudicato da taluni il padre dell'Impressionismo... ed in ogni caso è stato un grande pittore... che ha saputo guardare con intelligenza... al Rinascimento Italiano...

Una domanda Paolo, tu che ami ed apprezzi l'arte, le mostre con nomi "illustri" che hanno un così vasto richiamo di visitatori è un fatto per così dire "mondano" o perché ci sono molte persone che apprezzano determinati pittori?

Le Mostre di grande richiamo attraggono sia persone che apprezzano gli artisti più conosciuti... e vogliono saperne di più...che persone "mondane"... che amano raccontare in giro di aver preso parte ad un determinato evento... solo perché di grande richiamo. Per queste ragioni in genere vengono scelti artisti noti al grande pubblico... un grande nome garantisce uno sponsor inoltre.

Le persone "mondane" sono davvero tante... per queste ragioni al Louvre davanti alla Gioconda di Leonardo c'è sempre la folla... mentre La Belle Ferroniere dello stesso autore... che pure è oggettvamente più bella... non attira gli stessi numeri... e le Nozze di Cana del Veronese... che sono un qualcosa di straordinario solo per le dimensioni... passano decisamente inosservate...

Tante opere d'arte sono diventate autentici "feticci"...

Se la curiosità sulle Grandi Mostre è stata soddisfatta... che ne direste di proporre un tema per la prossima Lezione ? Cosa volete scoprire questa volta ?

Uno dei miei pittori preferiti è Peter Brueghel.........mi affascina ,in particolare, il dipinto "La Torre di Babele".......
ho letto che ne esisterebbe una seconda versione,non autografata......."La Piccola Torre"......hai qualche notizia a riguardo?..........grazie

E' opportuno precisare che stiamo parlando di Pieter Brueghel il Vecchio... per distinguerlo dall'omonimo figlio... detto il Giovane... anch'egli pittore. E' l'esponente di spicco di una grande famiglia di pittori fiamminghi... in questo caso siamo nel '500...

La Torre di Babele è il soggetto dei 2 dipinti che hai citato... sono entrambi autografi... e cronologicamente vicini... 1563... la Grande Torre è conservata al Kunsthistorisches Museum di Vienna... la Piccola Torre al Museo Boijmans van Beuningen di Rotterdam. Entrambi i dipinti hanno fatto parte della celebre raccolta di Rodolfo II a Praga.